中新網(wǎng)上海新聞3月12日電(記者 繆璐)由香港特區(qū)政府駐滬辦、上海電影博物館、香港電影資料館、上海電影資料館聯(lián)合主辦的“芳華再續(xù)：張國榮、梅艷芳香港電影回顧展”將于3月23日至4月1日舉辦。一個星期，再續(xù)一場“芳華”之約。

　　瀟灑的愛情、浪漫的城市街景、多變的服裝造型… 我們追憶張國榮、梅艷芳，追憶香港電影黃金年代，亦追憶自己的青春獨家記憶。張國榮和梅艷芳的銀幕形象跨度極大，提到他們，你會想起哪個經(jīng)典角色呢？失落的旭仔，決絕的如花，浪漫主義的阿占，比男子更俊美的齊宣王…

　　本次影展將為大家?guī)��?部經(jīng)典作品，其中兩部為張國榮與梅艷芳合作的《緣份》《胭脂扣》，以及張國榮的三部經(jīng)典作品：《倩女幽魂》《阿飛正傳》《縱橫四�！罚�梅艷芳的三部經(jīng)典作品：《半生緣》《鐘無艷》和《男人四十》。

　　《緣份》(1984)是張國榮和梅艷芳的首次大銀幕合作，又加碼合作獻唱原聲主題曲，算是給影迷的強強大禮。這是當時知名度平平的張國榮踏上真正星途的起步點，梅艷芳亦憑借它得到首座金像獎。值得一提的是，這也是青澀張曼玉的第二部作品。巨星是如何起飛的？看完這部會略知一二。

　　《胭脂扣》(1988)李碧華原著下癡情錯付的如花，被梅艷芳演地入木三分，怯懦的十二少，張國榮的詮釋又讓人責備不起來。說盡愛情與生死、戀人之間的幽怨。梅艷芳和張國榮的再次合作，巨星之間過招飆戲，火花四濺。本次影展將帶來新的4K版本，將在視覺上令影迷眼前一亮，民國的色彩更加栩栩如生。

　　《倩女幽魂》(1987)改編自中國古典小說巔峰之作《聊齋志異》的經(jīng)典篇章，講述書生寧采臣與女鬼聶小倩的愛情故事。本片從編、導、演、攝、剪、音、美術、特效，全都有優(yōu)異的表現(xiàn)。張國榮的書卷氣與生俱來，稚嫩中帶著純真，成功把寧采臣塑造成憨直傻氣的書生，成為銀幕經(jīng)典，他主唱的插曲《倩女幽魂》旋律優(yōu)美，傳唱至今。

　　阿飛正傳(1990)加拿大公映版，60年代的香港，“尋找”是無可避免的母題。旭仔將自己喻為“無腳鳥”，一直尋找生母、尋找愛情、尋找自我。張國榮與王家衛(wèi)首次合作，細致展現(xiàn)了旭仔內心的空虛與躁動不安，并且以瀟灑不羈、滿不在乎來掩飾，揮灑自如的演技為他贏得第十屆香港電影金像獎最佳男主角。梅艷芳演唱主題曲《是這樣的》，張梅一演一唱跨媒體合作，影音對話，緣分如此。本次展映的版本為極其珍貴的95分鐘版，為加拿大公映版。

　　縱橫四海 (1991)吳宇森浪漫美學的巔峰，都處于各自黃金時期的張國榮、周潤發(fā)、鐘楚紅在影史中留下不亞于《祖與占》的經(jīng)典三人組合。張國榮在戲中身手敏捷，動作戲盡量親身上陣，吃了不少苦頭，呈現(xiàn)了極具特色和突破性的銀幕角色�！斑^去多少快樂記憶，何妨與你一起去追”(《風繼續(xù)吹》歌詞，《縱橫四海》主題曲)，那個時代的人，想要什么，都會不顧一切地癡癡去追。本次影展將帶來新的4K版本。

　　半生緣 (1997)梅艷芳與許鞍華緣分不淺，改編自張愛玲《十八春》的本片細細講述一個發(fā)生在上海、愛人之間糾葛的故事。許鞍華將電影風格控制在現(xiàn)實主義風格之下，殘酷的故事，平淡的口吻，更顯張力。梅艷芳入戲30年代民國上海背景毫不違和，許鞍華從這次合作中評價她：“不需要坐在那里下苦功或培養(yǎng)情緒，一開機就做到”，“領悟能力真是厲害”，本片也讓梅艷芳再次奪得金像獎最佳女配角獎。 本次影展將帶來新的4K版本。

　　鐘無艷( 2001)杜琪峰+韋家輝看似玩笑胡鬧之作，實則戲謔之間揭露了愛情最真實的一面——犧牲自己為他人著想也許不是愛情，愛情中還包含了霸占、摧毀和破壞。《鐘無艷》集齊了60、70、80后三位一線女演員梅艷芳、鄭秀文、張柏芝，梅艷芳更是女扮男裝，反串扮相勝過男子，濫情浪蕩的狀態(tài)拿捏得瘋顛又可愛，是梅艷芳作品序列中的獨特之作。

　　男人四十 (2002)許鞍華繼《女人四十》后再探中年，寫出這代人對青春歲月的傷逝，同時也是梅艷芳在電影銀幕留下的最后一抹色彩。她對自己完全做減法、洗盡鉛華，表演痕跡已經(jīng)被輕輕擦除，取而代之的是一個普通香港家庭中的憔悴女人。梅艷芳的演法契合許鞍華平靜表面下暗含生活洶涌的風格，用憂愁的皮囊去消化沉重的情緒，形如流水。影片整體情緒也延續(xù)到了她與張學友共唱的主題曲《相愛很難》中，左右為難的歌詞，和電影互為補充。這對歌王歌后，盡可能地靠近人物的內心，盡心盡力將人物塑造到底。

　　本次活動由香港特區(qū)政府康樂及文化事務署和上海電影(集團)有限公司指導。（完）

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編輯：繆露